Thông số kỹ thuật Sách ISMS - Hiểu Về Nghệ Thuật Hiện Đại
Nghệ thuật hiện đại, hơn bất kỳ đề tài nào khác, luôn được cấu trúc bởi các ism: các phong trào, các khuynh hướng, các phong cách hoặc các trường phái hoạt động như những loại hình thực hành nghệ thuật của các nghệ sĩ khác nhau. Cuốn sách cho chúng ta thấy rằng nghệ thuật hiện đại và hậu hiện đại thay đổi quá nhanh chóng, khác hẳn nghệ thuật hàn lâm và thời kỳ phục hưng.
Bởi vì, bắt đầu từ cuối thế kỷ 19, nhiều nghệ sĩ đã nỗ lực tạo ra các trường phái để tự định nghĩa chính mình và đi kèm là các tuyên ngôn để làm rõ điều gì đã tạo nên sự khác biệt về tác phẩm của họ. Khi tác phẩm được phân loại, công chúng và những nhà phê bình nghệ thuật sẽ biết tới chúng nhiều hơn. Và trường phái Ấn tượng đã mang đến cuộc tranh cãi lớn trong lịch sử nghệ thuật nói chung và cách định nghĩa nghệ thuật nói riêng trong giới nghệ sĩ.
Từ đó đến nay, chúng ta đã chứng kiến vô số trào lưu nghệ thuật được hình thành, những trường phái được thực hành, thậm chí cả những chủ nghĩa nhân văn ăn sâu vào đời sống nghệ thuật, văn hóa và tinh thần của không chỉ giới họa sĩ mà cả văn nghệ sĩ nói chung.
Cuốn sách này là một cẩm nang ngắn gọn giới thiệu cho bạn đọc về 55 trào lưu, trường phái và phong cách thịnh hành từ thời kỳ bình minh hé sáng của nghệ thuật hiện đại cuối thế kỷ 19 cho đến nay, nhằm giúp các bạn làm quen và tiếp cận được một nhánh của dòng chảy lịch sử nghệ thuật.
Mỗi trường phái sẽ được giới thiệu các đề mục cơ bản: giới thiệu tổng quát, các nghệ sĩ chính, các thuật ngữ chính, định nghĩa chủ đạo, các tác phẩm điển hình, các tác phẩm khác, các trường phái tương tự hoặc đối nghịch.
Đánh giá/ Nhận xét của chuyên gia:
_ “ giống như một lời giới thiệu về một đất nước xa lạ – với lịch sử, thời kỳ và văn hóa của riêng nó. Như một hướng dẫn viên du lịch chỉ ra những điểm nổi bật của một thành phố chưa từng được biết đến trước đây, Phillips đưa chúng ta đi qua những trào lưu lớn và nhỏ của dòng chảy nghệ thuật, bối cảnh hóa chúng thành một lịch sử trải dài từ đầu thế kỷ 19 đến ngày nay.”
Về tác giả:
Sam Phillips là một nhà báo, tác giả và biên tập viên chuyên về lĩnh vực nghệ thuật, hiện đang sống ở London. Ông là biên tập viên của Tạp chí RA Magazine, được xuất bản bởi Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Các lĩnh vực sở trường của ông gồm có nghệ thuật, thiết kế, kiến trúc và âm nhạc, với nhiều bài viết đóng góp cho những ấn phẩm nổi tiếng như các Tạp chí The World of Interiors, I-D Magazine, Artists & Illustrators, Asian Art Newspaper, và Thời báo The Independent.
Các tác phẩm nổi bật:
The Art Guide: London (2011)
Understanding Modern Art (2012)
Giá sản phẩm trên Tiki đã bao gồm thuế theo luật hiện hành. Bên cạnh đó, tuỳ vào loại sản phẩm, hình thức và địa chỉ giao hàng mà có thể phát sinh thêm chi phí khác như phí vận chuyển, phụ phí hàng cồng kềnh, thuế nhập khẩu (đối với đơn hàng giao từ nước ngoài có giá trị trên 1 triệu đồng).....
Thuý Lê
Sách rất đẹp, giấy dày. Tiki giao hàng nhanh và sách nguyên vẹn. Nội dung sách viết về các trường phải nghệ thuật như mục lục. Phù hợp cho những bạn học về mỹ thuật, kiến trúc, điêu khắc và những ai hứng thua với nghệ thuật. Artbook thì giá khá mắc nên mọi người cân nhắc thật kỹ trước khi mua vì sách kén người đọc. Còn thích thì săn sale để hốt nhen
Hình ảnh đánh giá thực tế